Das Labyrinth des Fauns, wenn Ungehorsam ein Muss ist

Das Labyrinth des Fauns (2006) ist für viele das Meisterwerk des Filmemachers Guillermo Del Toro, der Film, der sein Kino am besten repräsentiert, seine Leidenschaft für die Fantasie. Der Erfolg des Films war unbestritten, gewann zahlreiche Auszeichnungen, darunter drei Oscars: beste Fotografie, beste künstlerische Ausrichtung und bestes Make-up.

Die Handlung versetzt uns in einen der traurigsten Momente in der Geschichte Spaniens: 1944 in der Nachkriegszeit. Ein Moment, in dem Hunger und Elend in der damaligen Gesellschaft Verwüstung anrichteten; eine Zeit, in der es schwer ist, sich Märchen vorzustellen, davon zu träumen oder an sie zu glauben. Internationale Isolation, Unterwerfung unter eine einzigartige Ideologie (Faschismus) und Elend waren für einen Großteil der spanischen Bevölkerung Tag für Tag.

Das Labyrinth des Fauns präsentiert zwei Geschichten in einer, die schließlich verschmelzen. Die Gleichzeitigkeit der Geschichten ist von Anfang an gegeben: während eine Stimme in aus erzählt von einer Prinzessin, die vor langer Zeit im Reich der Unterwelt lebte. Wir haben einige Titel gelesen, die uns im Nachkriegs-Spanien platzieren. Ebenso hören wir im Hintergrund eine Melodie, die uns mit der reinsten Phantasie und gleichzeitig dem erregten Atmen eines leidenden Mädchens inspiriert.

Dieses Mädchen ist Ofelia, die Verbindung zwischen den beiden Geschichten. Aus der härtesten Realität, der Unterwerfung unter ein Regime und dem Widerstand des Maquis, Das Labyrinth des Fauns es führt uns zu der unschuldigsten Phantasie eines Mädchens, zu der Vorstellungskraft und Unschuld, die viele nach dem Krieg verloren haben. Del Toro fasziniert uns mit seiner Ästhetik, mit seiner unterirdischen Welt, die ebenso wie die Welt des Menschen auch nicht ungefährlich sein wird.. Fantasie und Realität, Märchen und Elend, aber vor allem Ungehorsam Das Labyrinth des Fauns.

Warum Ofelia??

Der Name Ophelia lässt uns sofort an Shakespeare denken Hamlet. Ofelia, Tochter von Polonius und Schwester von Laetres, ist die Verlobte von Prinz Hamlet; verliert seinen Kopf nach dem Tod seines Vaters (irrtümlich durch Hamlet ermordet), Ihr Wahnsinn macht sie zu einer kindlichen, unschuldigen und tragischen Figur.

Sein Tod, nie auf der Bühne dargestellt, wird von Gertrude, der Mutter von Hamlet, erzählt und gilt als einer der poetischsten Todesfälle in der Literatur. Ophelia ist eine von der Liebe zerstörte Frau, tragisch durch den Tod ihres Vaters, der Figur inspirierte viele Gemälde der Romantik, weil es eine Darstellung des Weiblichen, der Unschuld, der Liebe und des Todes ist ... Die Erzählung seines Todes ist magisch, es ist eine Verschmelzung mit der Natur, es ist kein qualvoller Tod, sondern heiter.

Drehen, Shakespeares Ophelia erscheint der Welt der Menschen unterwürfig und gehorsam; Wenn Sie jedoch den Kopf verlieren, beginnt diese Vorlage zu verschwinden und wir werden sie von einer Frau, Königin Gertrud, begleitet sehen. Das Bild von Ophelias Tod ist mit etwas Mystischem, fast Phantastischem verbunden, als würde ein Wesen aus einer anderen Welt in seinen natürlichen Zustand zurückkehren.

Somit ist die Wahl des Namens in Das Labyrinth des Fauns es ist nicht beiläufig, aber es gibt vor, dass der Zuschauer das unschuldige Mädchen mit der Figur von Shakespeare in Verbindung bringt. Auf die gleiche Weise, Wir können gewisse Ähnlichkeiten zwischen Carmen, Ophelias Mutter und Königin Gertrud feststellen. beide, wenn sie verwitwet sind, heiraten sie einen Bösewicht. Carmen heiratet Captain Vidal, einen Captain im Dienst von Franco, der sich in einer Pyrenäenstadt befindet, um alle Spuren der republikanischen Guerilla zu beseitigen.

Das Weibliche in Das Labyrinth des Fauns

Die Gesellschaft, die präsentiert Das Labyrinth des Fauns Es lässt Frauen nicht an einem sehr guten Ort. Carmen repräsentiert die Werte der traditionellen Frau, die dem Mann unterworfen ist; Mercedes, die Angestellte des Hauses in Vidals Dienst, vermutet den Bruch mit diesen Werten, und obwohl sie dem Kapitän treu zu sein scheint, unternimmt sie in Wirklichkeit einen Kampf, der versucht, der Maquis hinter den Rücken anderer zu helfen. In ähnlicher Weise lebt Ofelia eine Parallelgeschichte zu der von Mercedes, in der sie auch die Protagonistin sein wird. Sie wird dafür verantwortlich sein, der Untergrundwelt Wohlstand zu bringen.

Del Toro gab vor, das Patriarchat als Negativ zu bezeichnen, und entschied sich davor, das Weibliche zu preisen. Im unterirdischen Königreich gibt es keine Sonne, der Mond dominiert, ein Element, das aufgrund seiner Beziehung zum Menstruationszyklus von weiblichen Konnotationen geprägt ist, mit der Mutterschaft In der Welt der Menschen wird die Sonne die Prinzessin blind machen und sie dazu bringen, ihre Vergangenheit zu vergessen. Die Sonne stellt das Männliche dar, das negative Konnotationen erlangt.

Es gibt auch die Figur des Mandrake, eine Pflanze, deren Wurzeln an eine menschliche Figur erinnern. Ofelia nutzt das Mandrake, um ihrer Mutter bei der Schwangerschaft zu helfen, und steckt sie in eine Schüssel Milch, die die Mutter darstellt.

Kapitän Vidal wird der große Bösewicht dieser Geschichte sein und alle patriarchalischen Werte in seiner Person verkörpern. während Ofelia als der Widerstand gegen diesen Charakter auftaucht. Zwei Geschichten und zwei Welten: die unterirdische wird die Unschuld des Mädchens sein; das Weibliche; Die reale Welt ist feindselig, es gibt Schmerz und Krieg, sie ist mit dem Männlichen verbunden.

Symbolismus

In den Anfängen der Landwirtschaft sahen einige Stämme wie die Buschmänner die unterirdische Welt als ein Ort, der mit dem Übergang zwischen Leben und Tod und dem Magischen verbunden ist. Viele Geschichten mündlicher Tradition sammeln Geschichten von Mädchen, die in die Unterwelt fallen und eine Erfahrung machen, die sie zu Frauen werden lässt. Es gibt daher den Verlust der Unschuld und die Metamorphose des Mädchens.

In dieser unterirdischen Welt ist es üblich, Tierfiguren mit menschlichen Merkmalen, Beweisen, Versuchungen und einer Art Anleitung zu sehen, auf die wir nicht immer vertrauen können. Diese Geschichten haben einen ausgeprägten didaktischen Charakter, sie wirken als Mythologien, was auch in geschieht Das Labyrinth des Fauns.

Der Faun repräsentiert die Hirtenschaft, den Kontakt mit der Natur, es funktioniert als Verbindung zwischen beiden Welten, ist aber auch kein absolut zuverlässiger Charakter; Das Labyrinth ist eine Art Suche nach der Wahrheit, aber auch nach Gefahr. Der Baum und das Blut sind mit dem Leben verbunden, der blasse Mann steht für die Macht und die Unterdrückung der realen Welt, die Zeit scheint mit Vidal verbunden zu sein, wobei er immer seine Uhr kontrolliert, etwas, das wir mit dem Gott Cronos in Verbindung bringen können.

Die Zahl 3 ist eine Konstante im Film (die 3 Beweise von Ophelia, 3 Feen ...), diese Zahl repräsentierte in der klassischen Mythologie die Göttlichkeit; In der christlichen Religion verbinden wir es mit der Natur Gottes, der Heiligen Dreieinigkeit. So baut Del Toro ein perfektes, göttliches Universum auf, als wäre es ein Mythos.

Und wie in allen Mythen gibt es eine Lehre: Ungehorsam. Del Toro wollte eine Realität einfangen, in der es nur einen Gedankengang gab, eine Realität, in der Ungehorsamkeit zur Pflicht wird. Daher gibt es Charaktere wie Mercedes, den Arzt oder den Maquis, die trotz Unterdrückung entscheiden, nicht zu gehorchen . Ungehorsam hat zwei Gesichter: Es führt zu Fehlern, wenn Ophelia in die Versuchung gerät, eine der Früchte des Pale Man-Tisches zu probieren, aber es gelingt auch, den Feen nicht zu gehorchen.

Die Charaktere repräsentieren eine Realität, sie sind jedoch nach Archetypen gezeichnet, es gibt keine neutralen Charaktereentweder sind sie gut oder sie sind schlecht. Del Toro nimmt eine völlig subjektive Haltung ein, ist nicht unparteiisch und befindet sich eindeutig auf der Seite des Widerstands, auf der Seite des Maquis und all jener Charaktere, die ungehorsam sind, und zusätzlich das Weibliche priesen.

Am Ende des Films ist die Debatte offen: War das Abenteuer von Ophelia oder die Vorstellung eines Mädchens wirklich? Del Toro hat es klar gesagt, es war absolut echt.

"Gehorche, um zu gehorchen, na ja, ohne zu denken, dass nur Menschen wie du es tun, Captain".

-Das Labyrinth des Fauns-

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